Travailler sur la figure des oiseaux, c’est aussi essayer de mieux comprendre, et de poser un regard critique sur nous, les humains.
Lenio Kaklea
Ardente défenseuse d’une pratique artistique qui mêle chorégraphie, texte et vidéo, la danseuse et chorégraphe Lenio Kaklea s’inspire depuis ses débuts de la danse post-moderne, du féminisme, de l’anthropologie et de la critique sociale. La pièce Les Oiseaux pour laquelle elle a été accueillie en résidence de création à l’Agora, est le 2e opus d’un nouveau cycle nourri par la pensée écologique actuelle et débuté par Αγρίμι (Fauve) (2024) qui façonnait déjà des figures entre humain et animal.
À partir de la figure de l’oiseau (objet de fascination ou d’angoisse, du théâtre grec d’Aristophane au cinéma hollywoodien d’Hitchcock), Lenio Kaklea propose de nouvelles représentations qui permettent d’éprouver des identités en constante métamorphose et qui défient le poids, la vitesse, la gravité. Cette approche novatrice du corps et de l’espace exige une composition des mouvements de groupe complexe et un alphabet visuel qui, sous un décor de ciel impressionnant et en constante transformation, donnent à voir des matériaux chorégraphiques dynamiques et intenses (sauts, déplacements rapides, gestes suspendus dans l’air à l’aide d’un trapèze). Des images live captées par drone et projetées en contre-plongée sur le corps des sept interprètes démultiplient les points de vue afin de renouveler les récits qui nous lient les uns aux autres. Changer le monde, changer la vue ! Les Oiseaux nous permettent de poser un regard critique sur notre environnement et d’investir de nouveaux corps pour participer à la transformation du réel.
Isabelle Danto
Distribution / Production
Concept, chorégraphie, mise en scène : Lenio Kaklea
Avec Nefeli Asteriou, Liza Baliasnaja, Amanda Barrio Charmelo, Luisa Heilbron, Louis Nam Le Van Ho, Dimitri Mytilinaios, Jaeger Wilkinson
Son et direction technique : Éric Yvelin
Lumière : Jean-Marc Segalen
Décor : Clio Boboti
Costumes : Olivier Mulin
Dramaturgie & recherche : Lou Forster
Production : abd
Coproduction : Centre Chorégraphique de Wallonie/Bruxelles, MOCA LA, Festival d’automne à Paris, CCN/Ballet de Lorraine (FR), La Vignette/Scène Conventionnée/Université Paul Valery, NEXT Festival, Ballet National de Marseille
Avec le soutien du Festival Montpellier Danse 2025, résidence de création à l’Agora, cité internationale de la danse, CDCN/Atelier de Paris, et du Carreau du Temple pour la mise à disposition de studios.
La compagnie abd reçoit l’aide au subventionnement de deux ans de la part de la DRAC Ile de France.
